Replanter

Un geste simple du quotidien

Replanter est un geste artistique qui prend racine dans une histoire longue de plus de quarante ans. Deux de mes beaux-frères avaient semé des samares d’érables dans des pots, sans intention esthétique, simplement pour voir ce qui pousserait. Trois jeunes arbres ont survécu. Ils ont été transmis à Suzanne et moi, puis plantés sur notre terrain de Petit-Matane, où ils ont grandi pendant trois décennies.

Au fil du temps, ces arbres ont produit leurs propres semences. Pendant une dizaine d’années, j’ai mis ces samares en pots, laissant croître les jeunes érables dans des conditions souvent précaires. Plus d’une trentaine d’entre eux ont été transportés, déplacés, entretenus, puis finalement replantés sur le terrain de notre nouvelle maison, là où la construction avait exigé l’abattage de plusieurs arbres.

Ce geste n’est ni une compensation écologique ni un rituel symbolique. Il constitue une manière d’habiter un territoire, de reconnaître la matérialité des gestes nécessaires, et de prolonger une chaîne de soin commencée bien avant moi.

Dans cette perspective, Replanter rejoint un retour du réel : non pas un retour spectaculaire, mais celui des gestes ordinaires, persistants, transmis. Le réel qui revient ici est celui du quotidien, du modeste, du continu. L’art n’est pas dans l’objet, mais dans la manière dont un geste traverse le temps et les personnes.

Ce geste peut être compris comme une correspondance avec le vivant : suivre les lignes de croissance, accompagner plutôt que maîtriser, prolonger une trajectoire plutôt que produire une forme. Replanter devient alors une forme d’attention au monde, une manière de faire avec plutôt que de faire sur.

Il peut aussi être lu comme une pratique de care : une manière de prendre part à un tissu de relations, de répondre à ce qui nous précède, de cohabiter avec le vivant plutôt que de le gérer. Les arbres ne sont pas des symboles, mais des partenaires dans une histoire partagée.

Enfin, ce geste redistribue ce qui mérite d’être vu, entendu, reconnu. Il valorise des gestes qui ne sont pas considérés comme artistiques, des savoirs qui ne sont pas valorisés comme culturels, des personnes qui ne sont pas perçues comme créatrices. Replanter rend perceptible une autre manière d’habiter le monde, où l’art se loge dans la continuité plutôt que dans la rupture.

Ainsi, Replanter propose une conception de l’art comme écologie relationnelle. Il affirme que certains gestes — même minuscules — peuvent devenir des formes artistiques lorsqu’ils prolongent une histoire, prennent soin d’un lieu, ou réactivent une relation au vivant. Ce projet fait de la persistance un acte esthétique, et de la transmission une manière de créer.

Replanting

A simple gesture of everyday life

Replanting is an artistic gesture rooted in a story that began more than forty years ago. Two of my brothers‑in‑law once planted maple samaras in small pots, with no aesthetic intention, simply to see what might grow. Three young trees survived. They were passed on to Suzanne and me, and we planted them on our land in Petit‑Matane, where they grew for three decades.

Over time, these trees produced their own seeds. For about ten years, I placed these samaras in pots, letting the young maples grow in often precarious conditions. More than thirty of them were transported, moved, cared for, and eventually replanted on the land of our new home, where construction had required the cutting of several trees.

This gesture is neither ecological compensation nor symbolic ritual. It is a way of inhabiting a territory, of acknowledging the materiality of necessary actions, and of extending a chain of care that began long before me.

In this sense, Replanting echoes a return of the real—not a spectacular return, but the return of ordinary, persistent, transmitted gestures. The real that resurfaces here is that of the everyday, the modest, the continuous. Art is not located in the object, but in the way a gesture moves through time and through people.

This gesture can be understood as a form of correspondence with the living: following lines of growth, accompanying rather than controlling, extending a trajectory rather than producing a form. Replanting becomes a way of paying attention to the world, of acting with rather than acting upon.

It can also be read as a practice of care: a way of taking part in a web of relations, of responding to what precedes us, of cohabiting with the living rather than managing it. The trees are not symbols but partners in a shared story.

Finally, this gesture redistributes what deserves to be seen, heard, and recognized. It values actions that are not usually considered artistic, knowledge that is not typically recognized as cultural, and people who are not often perceived as creators. Replanting makes perceptible another way of inhabiting the world, one in which art resides in continuity rather than rupture.

Thus, Replanting proposes an understanding of art as relational ecology. It affirms that certain gestures—even the smallest—can become artistic forms when they extend a story, care for a place, or reactivate a relationship with the living. This project turns persistence into an aesthetic act, and transmission into a way of creating.

Replantar

Un gesto simple de la vida cotidiana

Replantar es un gesto artístico que tiene sus raíces en una historia que comenzó hace más de cuarenta años. Dos de mis cuñados sembraron sámaras de arce en pequeñas macetas, sin intención estética, simplemente para ver qué podía crecer. Tres arbolitos sobrevivieron. Fueron entregados a Suzanne y a mí, y los plantamos en nuestro terreno en Petit‑Matane, donde crecieron durante tres décadas.

Con el tiempo, estos árboles produjeron sus propias semillas. Durante unos diez años, puse estas sámaras en macetas, dejando que los jóvenes arces crecieran en condiciones a menudo precarias. Más de treinta de ellos fueron transportados, trasladados, cuidados y finalmente replantados en el terreno de nuestra nueva casa, donde la construcción había exigido talar varios árboles.

Este gesto no es una compensación ecológica ni un ritual simbólico. Es una manera de habitar un territorio, de reconocer la materialidad de los actos necesarios y de prolongar una cadena de cuidados que comenzó mucho antes que yo.

En este sentido, Replantar evoca un retorno de lo real: no un retorno espectacular, sino el retorno de los gestos ordinarios, persistentes, transmitidos. Lo real que reaparece aquí es el de lo cotidiano, lo modesto, lo continuo. El arte no reside en el objeto, sino en la manera en que un gesto atraviesa el tiempo y a las personas.

Este gesto puede entenderse como una forma de correspondencia con lo vivo: seguir las líneas de crecimiento, acompañar en lugar de controlar, prolongar una trayectoria en lugar de producir una forma. Replantar se convierte así en una manera de prestar atención al mundo, de actuar con él en lugar de actuar sobre él.

También puede leerse como una práctica del cuidado: una forma de participar en una red de relaciones, de responder a lo que nos precede, de convivir con lo vivo en lugar de gestionarlo. Los árboles no son símbolos, sino compañeros en una historia compartida.

Finalmente, este gesto redistribuye lo que merece ser visto, escuchado y reconocido. Valora acciones que no suelen considerarse artísticas, saberes que no suelen reconocerse como culturales y personas que no suelen percibirse como creadoras. Replantar hace perceptible otra manera de habitar el mundo, una en la que el arte reside en la continuidad más que en la ruptura.

Así, Replantar propone una comprensión del arte como ecología relacional. Afirma que ciertos gestos —incluso los más pequeños— pueden convertirse en formas artísticas cuando prolongan una historia, cuidan un lugar o reactivan una relación con lo vivo. Este proyecto convierte la persistencia en un acto estético y la transmisión en una forma de creación.