Bogaert et Barthault

En collaboration avec l’artiste Betty Bogaert, j’ai conçu une série de six performances silencieuses présentées dans le cadre de Phos et des soirées Cabaret. Inspirés par l’idée de la tête en boîte, nous avons interrogé la place des objets électroniques dans nos vies à travers des gestes mimés, des scènes absurdes et des tableaux vivants. Avec l’aide d’artistes de La Matanie, nous avons créé de courtes pièces (6 à 10 minutes) où des corps anonymes, la tête dissimulée dans une boîte, rejouaient des comportements familiers : prise en main du téléphone, écoute du DJ, fabulation érotique. Peu à peu, nous avons développé l’idée d’un couple tête en boîte, puis d’une famille tête en boîte, métaphore d’une société façonnée par la technologie. La série se conclut par une vision éclatée de nos gestes quotidiens — jeux vidéo, yoga, culture de plantes — tous incarnés par des figures anonymes, enveloppées dans leur boîte. Chaque performance devient un miroir critique de nos habitudes, une invitation à repenser nos relations interpersonnelles à travers le prisme de l’objet.

 English

In collaboration with artist Betty Bogaert, I created a series of six silent performances presented as part of Phos and the Cabaret evenings. Inspired by the idea of the box-head, we questioned the role of electronic devices in our lives through mimed gestures, absurd scenes, and living tableaux. With the help of artists from La Matanie, we created short pieces (6 to 10 minutes) featuring anonymous bodies with heads hidden in boxes, reenacting familiar behaviors: holding a phone, listening to a DJ, erotic fantasy. Gradually, we developed the idea of a box-head couple, then a box-head family — a metaphor for a society shaped by technology. The series ends with a fragmented vision of our daily gestures — video games, yoga, houseplant culture — all embodied by anonymous figures enclosed in their boxes. Each performance becomes a critical mirror of our habits, an invitation to rethink our interpersonal relationships through the lens of the object.

 Español

En colaboración con la artista Betty Bogaert, concebí una serie de seis performances silenciosas presentadas en el marco de Phos y las veladas Cabaret. Inspirados en la idea de la cabeza en caja, cuestionamos el lugar que ocupan los dispositivos electrónicos en nuestras vidas mediante gestos mimados, escenas absurdas y cuadros vivientes. Con la ayuda de artistas de La Matanie, creamos piezas breves (de 6 a 10 minutos) en las que cuerpos anónimos, con la cabeza oculta en una caja, reproducían comportamientos familiares: tomar el teléfono, escuchar al DJ, fabulación erótica. Poco a poco desarrollamos la idea de una pareja cabeza en caja, luego una familia cabeza en caja — metáfora de una sociedad moldeada por la tecnología. La serie concluye con una visión fragmentada de nuestros gestos cotidianos — videojuegos, yoga, cultivo de plantas — todos encarnados por figuras anónimas envueltas en su caja. Cada performance se convierte en un espejo crítico de nuestros hábitos, una invitación a repensar nuestras relaciones interpersonales a través del prisma del objeto.

Deutsch

In Zusammenarbeit mit der Künstlerin Betty Bogaert entwickelte ich eine Serie von sechs stillen Performances, präsentiert im Rahmen von Phos und den Cabaret-Abenden. Inspiriert von der Idee des „Kopf in der Box“ hinterfragten wir die Rolle elektronischer Geräte in unserem Leben durch nachgeahmte Gesten, absurde Szenen und lebendige Tableaus. Mit Unterstützung von Künstler*innen aus La Matanie entstanden kurze Stücke (6 bis 10 Minuten), in denen anonyme Körper mit einem Karton über dem Kopf vertraute Verhaltensweisen nachstellten: das Greifen nach dem Handy, das Hören eines DJs, erotische Fantasien. Nach und nach entwickelten wir die Idee eines Box-Kopf-Paares, dann einer Box-Kopf-Familie — eine Metapher für eine von Technologie geprägte Gesellschaft. Die Serie endet mit einer zersplitterten Vision unserer Alltagsgesten — Videospiele, Yoga, Zimmerpflanzenpflege — verkörpert von anonymen Figuren mit Kartonköpfen. Jede Performance wird zum kritischen Spiegel unserer Gewohnheiten und lädt dazu ein, unsere zwischenmenschlichen Beziehungen durch das Prisma des Objekts neu zu denken.