Recto Verso

Dans le cadre de l’événement Phos à Matane, j’ai réalisé une manœuvre participative intitulée Recto Verso. J’ai construit un mur noir et blanc, recto-verso, derrière le centre d’artistes Espace F. Ce geste faisait écho au mur que Donald Trump érigeait à la frontière du Mexique — symbole de fermeture, d’exclusion. Le mien, au contraire, était pensé comme une ouverture vers l’autre, une invitation à la rencontre.

Monté sur un chariot, le mur a été transporté à travers les rues de Matane, du centre d’artistes jusqu’à l’ancienne usine Canadelle, au centre-ville. En chemin, j’ai invité les passants à m’aider à le déplacer, à le porter avec moi, tout en discutant de mes intentions. Chaque échange devenait un acte de co-création, une manière de transformer un symbole de séparation en outil de dialogue.

À l’arrivée à l’usine, j’ai élevé le mur à la verticale. Deux étudiantes en arts visuels ont pris place, chacune devant une des faces du mur — l’une noire, l’autre blanche. Elles sont devenues des figures statiques, des corps offerts à l’action du public. Les visiteurs étaient invités à gicler de la peinture sur leur personne, dans un geste libre, spontané, symbolique.

Par ce rituel, chaque participant devenait artiste — nommé tel par le grand pouvoir d’Elbert Barthault, artiste multidisciplinaire. Le mur devenait scène, les corps devenaient toile, et la ville devenait atelier.

 

English

As part of the Phos event in Matane, I carried out a participatory maneuver entitled Recto Verso. I built a black-and-white, double-sided wall behind the Espace F artist center. This gesture echoed the wall erected by Donald Trump at the Mexican border — a symbol of closure and exclusion. Mine, on the contrary, was conceived as an opening toward the other, an invitation to encounter.

Mounted on a cart, the wall was transported through the streets of Matane, from the artist center to the former Canadelle factory downtown. Along the way, I invited passersby to help move it, to carry it with me, while discussing my intentions. Each exchange became an act of co-creation, a way to transform a symbol of separation into a tool for dialogue.

Upon arrival at the factory, I raised the wall vertically. Two visual arts students took their place, each standing before one side of the wall — one black, one white. They became static figures, bodies offered to the public’s action. Visitors were invited to splash paint on them, in a gesture that was free, spontaneous, and symbolic.

Through this ritual, each participant became an artist — named as such by the great power of Elbert Barthault, multidisciplinary artist. The wall became a stage, the bodies became canvas, and the city became a studio.

 

Español

En el marco del evento Phos en Matane, realicé una maniobra participativa titulada Recto Verso. Construí un muro blanco y negro, de doble cara, detrás del centro de artistas Espace F. Este gesto hacía eco al muro que Donald Trump erigía en la frontera con México — símbolo de cierre y exclusión. El mío, en cambio, fue concebido como una apertura hacia el otro, una invitación al encuentro.

Montado sobre un carrito, el muro fue transportado por las calles de Matane, desde el centro de artistas hasta la antigua fábrica Canadelle, en el centro de la ciudad. En el camino, invité a los transeúntes a ayudarme a moverlo, a llevarlo conmigo, mientras compartía mis intenciones. Cada intercambio se convertía en un acto de co-creación, una forma de transformar un símbolo de separación en herramienta de diálogo.

Al llegar a la fábrica, levanté el muro en posición vertical. Dos estudiantes de artes visuales se colocaron frente a cada lado del muro — uno negro, otro blanco. Se convirtieron en figuras estáticas, cuerpos ofrecidos a la acción del público. Los visitantes fueron invitados a arrojar pintura sobre ellas, en un gesto libre, espontáneo y simbólico.

Mediante este ritual, cada participante se convertía en artista — nombrado como tal por el gran poder de Elbert Barthault, artista multidisciplinario. El muro se volvía escenario, los cuerpos lienzo, y la ciudad taller.

Im Rahmen des Phos-Festivals in Matane führte ich eine partizipative Aktion mit dem Titel Recto Verso durch. Ich baute eine schwarz-weiße, doppelseitige Wand hinter dem Künstlerzentrum Espace F. Diese Geste bezog sich auf die Mauer, die Donald Trump an der Grenze zu Mexiko errichtete — ein Symbol für Abschottung und Ausgrenzung. Meine Wand hingegen war als Öffnung zum Anderen gedacht, als Einladung zur Begegnung.

Auf einem Wagen montiert, wurde die Wand durch die Straßen von Matane transportiert — vom Künstlerzentrum bis zur ehemaligen Canadelle-Fabrik im Stadtzentrum. Unterwegs lud ich Passant*innen ein, mir beim Tragen zu helfen und über meine Absichten zu sprechen. Jeder Austausch wurde zu einem Akt der Mitgestaltung, ein Versuch, ein Trennsymbol in ein Dialoginstrument zu verwandeln.

Bei der Ankunft an der Fabrik stellte ich die Wand vertikal auf. Zwei Kunststudentinnen positionierten sich jeweils vor einer Seite der Wand — eine vor der schwarzen, die andere vor der weißen. Sie wurden zu statischen Figuren, zu Körpern, die dem Publikum zur Aktion überlassen wurden. Die Besucher*innen waren eingeladen, Farbe auf sie zu spritzen — in einer freien, spontanen und symbolischen Geste.

Durch dieses Ritual wurde jeder Teilnehmerin zum Künstler — ernannt durch die große Macht von Elbert Barthault, multidisziplinärer Künstler. Die Wand wurde zur Bühne, die Körper zur Leinwand, und die Stadt zum Atelier.